Emne: Lokalt

  • – Her lever eg tidvis på eit rom og kjøken um vinteren. Når våren kjem, opnar eg dørene og bur i heile huset att.

    – Her lever eg tidvis på eit rom og kjøken um vinteren. Når våren kjem, opnar eg dørene og bur i heile huset att.

    Når vårløysingi sig inn over Løten, opnar Sjur Harby dei tunge furudørene på Nordengen og slepper livet inn i heile huset att. I vintermånadene lever han tidvis på eitt rom og kjøkken – resten av huset fær kvila under ein roleg frost.

    Dette er ikkje armod, men ein gammal sedvane som hev slege røter i klokskap. I gamle dagar budde folk tettare i vinterstovone for å spara på veden og halda varmen. Når våren kom, opna dei dørene og heile garden tok pusten att. Harby syner at bygningsvern og modernisering ikkje treng vera motpolar.

    Gjennom varsam oppgradering hev han gjeve huset moderne varmekjelder og isolasjon utan å røra ved sjela i bygningen. Dei solide tømmerveggane pustar framleis, og dei gamle vindaugo slepper ljoset inn på same måte som for mannsaldrar sidan.

    I målføret i Løten heiter det kanskje «å bu i vinterstova», eit ord som ber med seg heile livsrytmen. Slike ord fortel noko um kor nært folk levde med årstidene, og kor husi ikkje var døde klimaskal, men levande partnar i kvardagen.

    Nordengen er ikkje eit museum. Det er eit heim der fortid og notid møtest på ein klok måte. Når graset grønkar og fuglane kjem att, er det som um huset sjølv strekkjer ut armane og ynskjer sumaren velkomen.

    Mange kann læra av dette i ei tid då folk ofte gløymer at dei gamle husi på norske gardar kann bera framleis. Dei treng ikkje bli staselege minnesmerke eller kalde museumsrom. Dei kann halda fram med å vera varme heimar, årstid for årstid.

    Kjelde: Aftenposten

  • – Det er ikkje ein centimeter kjei å sjå her

    – Det er ikkje ein centimeter kjei å sjå her

    Det er ikkje ein centimeter keisamt å sjå her. Denne freistande lovnaden kjem frå musikaren Rasmus Rohde sjølv, og han gjeld eit nyskrive musikkteater der amatørar og profesjonelle møtest på scena. Når slike skilje vert viska ut, oppstår det ofte noko meir enn underhaldning – det vert eit levande samfunnsprosjekt.

    Blandinga av amatørar og proffe er ikkje ny i norsk teaterhistorie. Frå dei eldste mysteriespeli i mellomalderkyrkjone til moderne lokale spel hev leikmannen og fagmannen stade side um side. Det er i dette møtet at gnisten ofte vert tendra. Amatørane fører med seg eit friskt alvor og ei uforfalska glede, medan dei profesjonelle gjev tryggleik og kunstnarleg djupn. Publikum, som i dette tilfellet er familiar, merkar at her vert alle tekne på alvor – anten dei står på scena eller sit i salen.

    Rohde er kjend for si evne til å veva saman ulike musikalske trådar. Når han no skaper eit musikkteater for born og vaksne saman med ei slik blanda gruppe, styrkjer han ein kultur der det ikkje er trong for å setja nokon utanfor. Det er eit svar på den ofte oppstykka underhaldningsverdi, der alt skal vera perfekt og glatta til. Her fær det levande og ekte rom, og ein minnest um at kulturen ikkje berre er noko ein kjøper, men noko ein skaper i fellesskap. I ei tid der skjermane dominerer, er det forfriskande å sjå born og vaksne saman på scena, i song og spel.

    Samstundes talar eit slikt tiltak rett inn i lokalsamfunnet. Det samlar folk på tvers av alder og bakgrunn, og det gjev ei kjensla av at kvar og ein kann bidra. For borni i salen vert det ikkje berre ei framsyning; det vert ei leksjon i at deira eigne røyster og idear tel. Når dei ser ein nabo eller ein lærar på scena, veks trui på at også dei kann vera medskapande. Det er ei påminning um at det beste i kulturen ofte veks fram nett der amatørens mot møter profesjonell kunnskap, utan centimeterkeisame avstandar.

    Historisk sett hev slike prosjekt ein djupt rotfeste i Noreg. Dei viktugaste nasjonale festspeli, som Spelet på Stiklestad, byggjer nett på samarbeidet millom amatørar og profesjonelle. Det er ei arv som Rohde no fører vidare med sitt eige musikalske mål. Han viser at det ikkje trengst eit stort apparat for å skapa noko stort – det trengst berre eldhugar og vilje til å stå saman og segja: Her er me, og her vert det liv.

    Dette musikkteateret er soleis meir enn ein kveld i teateret. Det er ein invitasjon til å sjå at det å skapa noko vakkert ikkje er avgrensa til dei med lang utdanning eller stor sceneerfaring. Sjølve blandinga av røyster – både dei øvde og dei uøvde – speglar livet sjølv, der me alle er amatørar på eitt eller anna felt. Når Rohde lovar at ikkje ein centimeter er keisam, er det ikkje berre ein fyndig replikk. Det er ei grunngjeve tru på at når folk fær koma saman og gjeva av seg sjølve, vert resultatet noko som rører langt inn i hjarta – og det sit att lenge etter at teppet hev falle.

    Kjelde: Adresseavisen

  • Støre i Trøndelag: – 2030 må ikkje utnyttast av gale krefter

    Støre i Trøndelag: – 2030 må ikkje utnyttast av gale krefter

    Det er berre seks år til 2030. Då er det nett tusen år sidan slaget på Stiklestad. Det er ei tidsdjupn som fær ein til å stogga upp, og det er nett det statsministeren gjorde på si private reise gjennom Innherred denne helgi. Han fann tid til både Nils Aas Kunstverksted på Straumen og olsokdagene på Stiklestad, og i møtet med denne arven kom ei påminning um at store merkedagar ikkje må verta utnytta av krefter som vil splitta og forenkla.

    Det er ein tanke som fortener å verta snudd til noko byggjande. For det som no rører seg i Trøndelag, er ikkje fyrst og fremst ei uro for misbruk. Det er ei stille, vedvarande vilje til å gjera tusendårsjubileet til ei kjelde for samhald og kunnskap. Olsokdagene på Stiklestad hev i mannsaldrar vore ein møtestad for tru, historie og kultur, og dei er eit prov på at fortidi ikkje treng vera eit stridsemne når ho vert teken på alvor. Her stend ein på sjølve staden der Olav den heilage fall i 1030, og her vert soga levande halden gjennom spel, gudstenester og samtalor – ikkje som eit museumsstykke, men som ein levande part av lokalsamfunnet.

    Nils Aas Kunstverksted på Straumen fortel ein annan, men liknande, soga. Det er arbeidsstova til ein av dei store bilethoggarane våre, ein kunstnar som gav oss mellom anna myntane me framleis ber i lumma. Verkstaden er no eit galleri og ein skapande arena der unge og vaksne kann møta handverket og undringi som ligg i å forma noko varigt. Besøket til statsministeren syner at slike stader ikkje berre er turistmål, men knutepunkt for identiteten i bygdene.

    Når ein då ser mot 2030, er det ikkje vanskeleg å få auge på det vonfulle. Tusendårsjubileet for kristningi av landet vårt, med Stiklestad som det naturlege midpunktet, kann verta eit høve til å samla menneske på tvers av livssyn og landemerke. I ei tid der mange leitar etter røter, kann ein slik merkedag gjeva rom for både ettertanke og framtidstru – ikkje ved å glorifisera vald og maktkamp, men ved å løfta fram alt det som kom etter: kyrkjebyggjingi, lovskrivingi, kontakten med europeisk lærdom og kunst.

    Varaordførar Erlend Sivertsen i Trondheim hev alt teke initiativ til at byen skal søkja um å verta europeisk kulturhovudstad i 2036, og Trøndelag er fullt av eldsjeler som gjer små og store tiltak for å rusta seg til 2030. Kanskje er det den varmaste tanken ein kann ta med seg frå statsministeren si reise: at når dei store åri kjem, er det ikkje berre dei offisielle programpostane som tel. Det er dei daglege samtalone i eit galleri, den rolege vandringi på eit slagfelt, og det at ein sitjande regjeringssjef tek seg tid til å vera privatperson på ein slik stad – midt i veka. Det er eit vitnemål um at sjølv dei travlaste kann lata seg djupt angå av landskapi og sogene som hev forma oss.

    Kjelde: Adresseavisen

  • Her tilbringar familien sommarferien. – Kvifor skulle me ha reist burt når me hev det so artig her?

    Her tilbringar familien sommarferien. – Kvifor skulle me ha reist burt når me hev det so artig her?

    Kvifor reiser ein heim når heile verdi ropar på sydover? For mange er sommarferien lik reisefeber mot varmare strøk, men for familien Holthe Kjesbu ligg lukka i skuggen av Olav den heilage. Medan naboane pakkar bilen for Danmark eller set seg på flyet til Syden, køyrer dei til Stiklestad – og finn alt dei treng.

    Det er ikkje vandt å skyna freistingi. Stiklestad er meir enn ein plett på kartet; det er ein grunnvoll i den norske sjølvkjensla. Her fall kong Olav Haraldsson i 1030, og her vart soga um den heilage kongen til. Like vel er staden ikkje eit museum for familien – det er eit levande landskap der borni fær springa på dei same vollane som soga vart skriven i, og læra historie medan dei leikar. Det er ein verdi som ikkje mælar seg i flybillettar.

    Sjølve tanken um å vera heimekjær vert ofte uppfatta som stillstand, men her ser ein noko anna. Familien Holthe Kjesbu rører ved ei djupare åre: den gamle bondevisdomen at det beste stundom ligg beint framfor ein. Stiklestad byd ikkje på palmesus, men på eit anna slag sus – suset frå soga, frå kyrkjeklokkone, frå vinden som hev fare yver desse markene i snart tusund år.

    Kanskje er dette eit teikn i tidi. I ei verd der alle skrik etter det eksotiske, stig det fram ei stille motrørsle: ei glede yver det nære og trufaste. Rundt i landet uppdagar familiar at ein biltur kann opna dører til undring – fjordar, fjell, stavkyrkjer, bygdetun. Når ein fyrst hev augo upplétne for slike skattar, vert spursmålet eit anna: Kvifor skulde ein reisa burt når ein hev det so morosamt her?

    Den friske, ukunstla gleda gjeng att i dei få ordi frå familien: «Kvifor skulde me ha reist burt når me hev det so morosamt her?» Her er ingi sut yver å gå glipp av noko; her er berre ei freisting på noko som er rikare enn mange turistfeller. Det talar til ein barnleg hugnad: at eventyret ikkje alltid krev fly, men berre eit ope sinn.

    Difor kann bilturen til Stiklestad peika mot noko større. Kanskje står ein andsynes ei tid der det kjende og nære fær ein ny renessanse – ikkje som naudsyn, men som eit fritt val. Og då er det godt å ha slike føregjengarar som familien Holthe Kjesbu, som med smil og handlekraft syner at den beste reisa stundom berre er eit par mil lang, men likevel fører djupt inn i landskapet og inn i seg sjølv.

    Kjelde: Adresseavisen

  • Bergen har søkt, no vil han at Trondheim også skal: – Dette er vårt høve òg.

    Bergen har søkt, no vil han at Trondheim også skal: – Dette er vårt høve òg.

    Ein domkyrkje som hev stade og vitna um tru og håp i meir enn åtte hundre år, kann no verta den fyrste røysti i ei ny forteljing. Trondheim, med Nidarosdomen som si stolte kruna, vil søkja um å verta europeisk kulturhovudstad i 2036. Varaordførar Erling Moe (V) hev teke til orde for at byen skal fylgja dømet frå Bergen og senda sin eigen søknad til EU.

    Det er eit grep som ikkje berre talar til æra, men til heile den rike kulturarven som sit i murane kring den gamle byen. Frå Olav den heilage til dagens teknologisenter, frå pilegrimsleia til jazzfestivalen – Trondheim ber ei mangfeld soge som fortener eit breidt europeisk ljos.

    Søknaden frå Bergen hev alt sett fart i hugnaden. Den vestlandske hovudstaden, med si djerve hamn og sin musikalitet, stend alt i kappestrid for 2036. At Trondheim no melder seg på, er ikkje eit teikn på splid, men på ein frisk kappgang som løfter heile det kulturelle Noreg. Det minner um gamle dagar, då byane kivde um å reisa dei fagraste kyrkjone, dei mektigaste hallane. Slik kapping gav oss meisterverk i stein og tre – no gjev ho von um ei ny bløming i ord, tonar og bilæte.

    Trondheim hev mykje å stilla med. Nidarosdomen åleine er eit språk utan ord, ei bauta for den europeiske identiteten vår. Men attåt kjem eit levande teatermiljø, eit rikt museumstilbod og ein ungdom som syder av skaparkraft. Å verta kulturhovudstad vil gjeva desse kreftene ei plattform mot heile verda, og samstundes draga nye impulsar inn – frå kunstnarar i Aust-Europa, frå den samiske forteljartradisjonen, frå den klassiske musikken som hev djupe røter i domkyrkja.

    Det er òg ei gåva til språket vårt. Trondheims historiske dialekt, med sine eigne klangar og ord, kann klinga ut yver kontinentet. I ei tid då dei små målføri møter press frå stormaktene, er ein kulturhovudstad eit eineståande høve til å syna at den norske ordskatten er ein levande rikdom, ikkje eit museum. Festivalar, konsertar og litteraturveker kann sameina trøndersk tone med skandinavisk samkjensle og europeisk mangfald.

    Vegen dit er lang, og konkurransen hard. Men lutlag er det ikkje sigeren som tel mest. Arbeidet med søknaden i seg sjølv vil vevja saman kulturlivet i byen, skapa nye band og draga fram latent stoltheit. Historisk hev slike prosjekt sett spor langt ut yver det eine året – tenk berre på korleis Bergen i 2000 nytta si rolle som europeisk kulturby til å reisa nye hus, fornya sjølvbilete og styrkja samhaldet. Trondheim kann gjera det same, og meir til.

    Den som vitjar Trondheim i 2036, vil kanskje ikkje tenkja på at byen ein gong måtte overtyda ein jury. Det dei vil møta, er ei levande by der historien ikkje er stengd inne i glasmontrar, men strøymer ut i gatone og fyller lufti med song. Då hev Nidarosdomen fenge ein ny bodskap – ikkje berre til pilegrimen, men til heile Europa.

    Kjelde: Adresseavisen

  • Moskusguiden lever ut draumen til fjells: – Beste jobben ein kann ynskja seg

    Moskusguiden lever ut draumen til fjells: – Beste jobben ein kann ynskja seg

    Det er ein kjenning av det urgamle i augo på ein moskus – eit drag gjennom tusundåri som fær ein til å stogga og lytta til noko meir enn vinden. I Dovrefjell, der snaufjelli reiser seg mot himmelen og soli fargar lauv og lyng, møter ein dette blikket. Midt i dette landskapet hev ein mann funne sin daglege glede: å leva og verka som moskusguide og fotograf. For Knut Inge Røstad er det ikkje berre eit arbeid. Det er eit kall, og han segjer sjølv at det er den beste jobben ein kann ynskja seg.

    Slike ord kjem ikkje frå eit hjarta som jagar det lette. Dei kjem frå ein mann som dagleg fer i fjellet med turistar som lengtar etter eit møte med ein av klotens eldste dyreslag. Moskusen er ein overlevar frå istidi, eit dyr som vart borte frå Noreg for over nitti tusund år sidan og som vart henta attende frå Grønland fyrst i 1940-åri. No stend det støtt på Dovre, eit livande bilete på det som ein gong var, og eit sterkt uttrykk for korleis mennesket kann hjelpa naturen til å bløma på ny.

    I denne samanhengen vert guidingi meir enn å peika og fortelja. Ho vert ei formidling av ei forteljing som hev ringverknader langt utetter. Når Røstad leier ein flokk andlause gjestar fram mot ein moskusflokk, byggjer han ikkje berre bru millom dyret og menneska – han knyter band millom notidi og den djupe fortidi. Denne borga av kunnskap og vyrdnad smittar. Dei som kjem attende frå fjellet, tek med seg ei oppleving som sit i kroppen lenge etter at soli hev sigi bak tindane.

    Attåt det munnlege og fysiske fjelgarberiet ligg fotografi som ei stille forlenging av synet. Kameraet fangar dei flyktige augneblinkane – moskuskalven som leikar i morgonlyset, okseflokken som tevlar i vinden. Bileti vert vitnemål um ein skapnad som er større enn oss, og dei vekkjer hjå mange ei lengt etter sjølv å stiga inn i det romet som Dovrefjell opnar.

    Dette er eit fint døme på korleis ei heil bygd kann vinna på ein varsam og klok bruk av naturarven sin. Turismen her er ikkje eit mas utan retning, men eit stillfarande samspel der respekt for dyri og landskapet er den fyrste lovi. Dovregjengen – dei som arbeider som guidar og verjar – er berarar av ei gamal forståing: at fjellet gjev, men krev noko att. Dei hjelper dei mange som kjem hit å sjå ikkje berre mosk usen, men seg sjølve i eit nytt ljos.

    I ei tid der mange søkjer meining og ro, er det noko djupt håpefullt i å møta ein mann som finn alt dette i sin eigen bakgard. Knut Inge Røstad lever draumen til fjells, og med honom lever ein liten flik av det norske landskapet sterkare – til gleda for alle som vil sjå.

    Kjelde: Adresseavisen

  • Når Georg opnar døri, vert butikken ein scene.

    Når Georg opnar døri, vert butikken ein scene.

    Det er ikkje varekassen som talar fyrst når Georg lettar på døri; det er latteren frå krokane og dei lågmælte helsingane som alt fyller romet. Med same stunda døri glir upp, vert Bogøya handelslag ein scene – ikkje for skodespelarar med innøvde replikkar, men for det daglegdagse dramaet som eit bygdelag byggjer seg kringom.

    Mange tettstader hev sett både postkontoret og skulen forsvina. Då vert landhandelen det siste faste punktet, den staden der fjøri av generasjonar møtest yver ein kaffikopp og ei avis. Georg sjølv gjer seg ikkje so mykje um sinn som butikksjef; han er meir ein vert, ein som kjenner namni til ungane og hugsar kva brød dei likar. Slik hev det vore i mannsaldrar. På Bogøya handlar det ikkje fyrst og fremst um varer, men um den tråden som vert spunnen millom menneske kvar gong ein stig innum tilsynelatande for å kjøpa mjølk eller snøre.

    Historisk set er denne scena eldgamall. Dei norske landhandlaringane langs kysten og på øyane var lenge meir enn handelshus; dei var nyhendesentral, kredittmeklar og lekjande kaffistove i eitt. I ordet «handelslag» ligg ein samanslutnadstanke, ein rest av samvirkebrigdi som bygde upp butikkar av og for bygdefolket. Sjølv um ordet i daglegtale ofte vert til «butikk», er den krafti som bur i laget enno levande på stader som Bogøya. Det er ikkje berre ein kommersiell plass; det er ei felles årestove, der dei store og små nyhendi i bygdi får røyst.

    Når Georg let upp døri, let han ikkje berre inn lys og luft. Han let inn ein tradisjon som er særmerkt for småsamfunn: den uformelle, daglege samlingi som held folk saman i ei tid då mykje anna dreg oss inn mot skjermar og isolerte heimar. Ein handelslagsscene er sterkare enn mange umtalar. Ho spør ikkje etter program, og ho krev ikkje billett – ho er berre der, like sjølvsagt som benken i kringomnen. Dei turvande møter dei rotfeste, den nye innflyttaren fær eit ansikt på naboane, og dei eldre slepp å sitja åleine heile dagen.

    Soleis vert ein vanleg måndagsmorgon til eit lite kulturinnslag. Der millom hermetikk og gummistøvlar uppstend ein samtale som sjeldan vert skriven ned, men som like fullt ber bygdi vidare. Ei soge fortalt yver disken kann bli til ein felles skatt, og kanskje er det nett slike soger som gjer at folket på Bogøya ikkje berre er eit postnummer, men eit livskraftig samfunn. Georg si scene er ikkje avhengig av rampelys; ho lever i dei stille stundene, og det er nett dét som gjer henne so verdfull.

    Kjelde: Adresseavisen

  • Vetle starta som friviljug – no lever han draumen.

    Vetle starta som friviljug – no lever han draumen.

    Medan tusund av tilskodarar fylgjer striden på Stiklestad, er det ein ungdom der ute på scenen som ber eit stort alvor. Det er Froste, hærmannen – og bak rolla stend Vetle, 24 år gamall. Få år tidlegare var han ein av dei mange friviljuge som heldt liv i det store friluftsspelet. No er han sjølv vorten ein berande del av soga.

    For Stiklestad-spelet er ikkje berre ei teaterhending; det er eit kulturelt samlingsmerke i Trøndelag og langt utyver. År etter år møtest bygdefolk, tilreisande og ungdomar som Vetle for å gjeva liv til forteljinga um Heilag Olavs fall. Det er ein tradisjon som hev rota seg djupt i jordi, og som stadig fær ny vokster når unge krefter melder seg.

    Vetle byrja som friviljug med praktiske uppgåvor – å hjelpa til med bygg, bera fram utstyr, vera til stades der det trongst. Slikt arbeid er usynleg for dei som berre ser ferdighugsingen av spelet, men det er sjølve grunnmuren. At ein av desse no stig fram i ljoset som hærmann, er eit vitnemål um den krafti som ligg i dugnadsanden. Ein ungdom som fyrst var ein av mange i kulissane, er no sjølv med og ber soga vidare.

    No er 24-åringen klar for eit nytt stort uppdrag. Kva det er, fær tida syna, men yvergangen frå friviljug innsats til sentral rolle syner at slike kunstnarlege miljø gjev spelerom for vokster og draumar. Det er ikkje alle som fær eit slikt høve, men når ein som Vetle tek steget, vert det eit døme til etterfylging for andre unge i lokalmiljøet.

    Stiklestad-spelet er med detta ikkje berre ei minning um ei blodig fortid; det er ein levande møtestad der soga vert nykveikt av nye røyster og nye andlet. Vetle er ei av dei røystene, og med si reise frå friviljug til hærmann minner han oss um at kulturarven er i trygge hender so lenge ungdomar finn vegen dit. Det neste store uppdraget er berre byrjingi på eit nytt kapittel i eit historisk spel som aldri misser si tiltrekkingskraft.

    Kjelde: Adresseavisen

  • Medaljen frå kongen ligg i ein skuff. Valet han tok som 20-åring, fylgjer han framleis.

    Medaljen frå kongen ligg i ein skuff. Valet han tok som 20-åring, fylgjer han framleis.

    Kongens medalje ligg i ei skuff. Ikkje framme til skode, ikkje i ein glasmonter, men nett der dei fleste ting endar sin veg – millom gamle papir og gløymde brev. For Arne Ringstad er det ikkje medaljen som tel, men det livet som gav han rett til å bera han.

    I tjugeårsalderen hadde han funne kjærleiken og sett seg føre å verta lærar. Alt låg til rèttes. So hende det noko heime. Utan at det er røynt kva som hende, veit ein at det var nok til å snu alle planar. Han tok eit val som sidan hev fylgt han – ikkje som ei byrde, men som ein stillfarande vegvisar.

    Den unge mannen vart verande på garden. Foreldri trong hjelp, eller ein sjukdom kravde mykje omsut. Draumen um lærarskulen og den frie framtidi tok slutt, men ein annan vaks fram: ansvaret for jordi og ætti, det daglege strevet som bind ein til staden. Slike soger er sjeldan skrivne i bøkene, men dei er rygrada i norsk samfunnsliv.

    Det norske ordet «heim» ber med seg ei tyngd som vanskeleg let seg omsetja. Det er ikkje berre eit hus, men ein ættlegg, ein stad der sogene sit i veggene og der kvart eit tre vitnar um dei som kom før. For Arne Ringstad vardt dette ordet sjølve livsinnhaldet. Han bygde ikkje eit liv på det han gav slepp på, men på det han heldt fast ved.

    Mange år seinare kom kongens takk. Medaljen for lang og tru teneste er eit synleg prov på at samfunnet såg det usynlege – den stille truskapen som ikkje ropar etter godord. Men sjølv etter eit liv i arbeid og omsorg er Ringstad ikkje den som hengjer utmerkingi på brystet. Ho ligg i skuffi, nær dei små tingi som dagleglivet er gjort av. Det er kanskje den finaste heideren av alle: at ei kongeleg utmerking ikkje er det viktigaste i eit menneskeliv.

    I ei tid då ein ofte talar um sjølvrealisering og retten til å velja si eigi lukke, er soga um Arne Ringstad ei kjærkomin påminning. Dei stille verdiane – truskap, sjølvdisiplin og omsorg – er framleis det som byggjer eit land. Slike liv fortel meir um eit folks karakter enn alle storstilte program og manifest. Dei er prova på at fridomen til å velja ikkje berre er eit gode, men og ei oppgåve, og at dei djupaste spori i ei bygd ofte kjem av dei stillferdige fotefari.

    Difor fortener soga um medaljen i skuffi å verta høyrd – ikkje som eit døme på eit offer, men som eit bilete på eit rikt liv, bygt på dei same kreftene som hev bore bygder og dalar i mannsaldrar. Og medan medaljen ligg der i skuffi, vil valet han tok som tjugeåring halda fram med å lysa upp det som verkeleg er vyrdt å hugsa.

    Kjelde: Aftenposten

  • Camilla lo inni seg då ho høyrde kva byfolki frå Bergen sagde um dyri hennar.

    Camilla lo inni seg då ho høyrde kva byfolki frå Bergen sagde um dyri hennar.

    Tre dyr – to geiter og ein sau – alle med horn. Det var nok til å forvirra ein heil gjeng unge bergensarar, som ikkje såg skilnaden på dyreslagi. Historia som no er delt, syner kor mykje rikdom som ligg i den kvardagslege kunnskapen landsfolki ber på.

    Camilla Sandsøy Moss frå Tysnes fortalde um ein sumardag då nokre bygutar vart ståande trollbundne av flokken hennar. Dei peikte på sauen Lucky og undrast kvifor han var annleis enn dei tvo andre – som var geiti. For dei som er vane med husdyr, er skiljet sjølvsagt: sauen har tjukk ull og hengjande øyro, geiti har slettare pels og spisse øyro, og båe kann ha horn. Men for ungdomsflokken frå den store byen var horn visstnok synonymt med geit, same kor tjukk ulli var. Det er ikkje vandt å sjå det komiske i upplevingi, men endå meir slåande er det venlege og lærerikt i møtet. Innvendes lo Camilla, men ho heldt maski og svara roleg: «Det er fordi han er ein sau.» Eit lite ordskifte, men ein storveg inn i landsens røyndom.

    Slik vert det tydelegt at kunnskap ikkje er ein universell masse, men noko som er knytt til staden og livet ein liver. Den korte ferjeturen frå Halhjem til Tysnes viskar ikkje berre ut kilometer; han opnar upp for ei onnor verd, der dyri ikkje er framande skapningar på eit bilete, men levande vev i kvardagen. Det er her den stille gleda ligg. I staden for å gapskratta av uvitskapen, tok øybuarane imot spursmålet med mildt alvor og gjorde det til ein lærepenge. Det vitnar um ein gjestmildskap og ein stoltheit yver eige liv som er verd å taka vare på.

    Og kva meir kann slike små hendingar gjeva? Dei minner oss på at turiststraumen, som bringar folk og pengar til bygdi, også bringar noko meir: ei mogelegheit til å brigda perspektiv. Heimefolket fær syna fram det dei kann, og byfolk fær ei levande undervisning som ingi lærebok kann gjeva. For den unge bergensaren som trudde mjølki vart fødd i ein kartong på Kiwi, var møtet med Lucky ei liti opning mot ei heil verd av praktisk viten. Og for mange av oss andre er det ei påminning um at det å vita skilnaden på ein sau og ei geit ikkje berre er fagkunnskap – det er ein bit av norsk soge og næring som burde vera ein skatt for heile landet.

    Soleis er ei liti soge frå eit gjerde meir enn eit sumarminne. Det er ein liten leksjon i at humoren og varmen kann byggja bruer millom by og land, og at slike brigder i utsyn er noko båe partar veks på. Og skulle ein mota ein ny ulden krabat med horn, er det godt å vita at det no finst nokre fleire bergensarar som ikkje lenger er i tvil um kven som segjer «bæ» og kven som segjer «meh».

    Kjelde: Bergens Tidende

Fylg oss: YouTube Telegram
Meld deg inn i Vestlandske Mållag

Få dei fem viktigaste sakene frå Vestmennene rett i innboksen - éin e-post i veka.

Andre prosjekt: Fjordgefluster.no Nordisches.se Maalmannen.no